Hallihallo 
hat jemand von euch vielleicht ein schema für eine comic analyse ??
und dann noch eine frage: wisst ihr vielleicht was letztes jahr im GK im theoretischen teil dran kam ??
das wär ganz toll wenn ihr mir das sagen könntet
liebe grüße und schonmal ganz viel glück
hat jemand von euch vielleicht ein schema für eine comic analyse ??
und dann noch eine frage: wisst ihr vielleicht was letztes jahr im GK im theoretischen teil dran kam ??
das wär ganz toll wenn ihr mir das sagen könntet
liebe grüße und schonmal ganz viel glück
__________________Joa
Comic Analyse?! Brauch man sowas?!
Hmm...ne GK kann ich leider nicht bieten, nur LK... Weiß nur, dass der GK Aufgabenvorschlag wohl von einem Lehrer von meiner Schule kam...Glaube ich zumindenst ^^ oder für 2006. Ach, keine Ahnung...
Aber nehmen wir doch nen Thread hier für Comic allgemein.
Was sollte man über Comics alles wissen?!
Induktion? Offene Panels = Zeitlosigkeit darstellen?, lange Panels = lange Zeit? Was noch?
Hmm...ne GK kann ich leider nicht bieten, nur LK... Weiß nur, dass der GK Aufgabenvorschlag wohl von einem Lehrer von meiner Schule kam...Glaube ich zumindenst ^^ oder für 2006. Ach, keine Ahnung...
Aber nehmen wir doch nen Thread hier für Comic allgemein.
Was sollte man über Comics alles wissen?!
Induktion? Offene Panels = Zeitlosigkeit darstellen?, lange Panels = lange Zeit? Was noch?
gut ich benenne mal schnell das thema um damit hier allgemein über comic diskutiert werden kann 
__________________ Man Muss Nicht Groß Sein Um Groß Zu Sein
Info für einige Unwissende ^^: man kann sich für JEDEN EINZELNEN Beitrag bedanken
Info für einige Unwissende ^^: man kann sich für JEDEN EINZELNEN Beitrag bedanken
ja das hört sich gut an
also ich würde noch so begriffe lernen wie panel(spalsh-panel),actionlines,onomatopöie,layout,lettering
und was vielleicht auch noch hilfreich wäre, die ganzen einstellungsgrößen und die 3 verschiedenen perspektiven... würd ich mal so sagen
also ich würde noch so begriffe lernen wie panel(spalsh-panel),actionlines,onomatopöie,layout,lettering
und was vielleicht auch noch hilfreich wäre, die ganzen einstellungsgrößen und die 3 verschiedenen perspektiven... würd ich mal so sagen
__________________Joa
Ähm LK hat doch den Comic von Scott McCloud gelesen oder? Da steht doch alles drin, was man wissen muss oder?
Naja würde halt mit dem Inhalt anfangen und wie die Gestaltungsmittel sind und wie die Wirkung davon ist.
Hier mal so ne grobe Auflistung (aber ausm Kopf so...bin es heute nur mal so durchgegangen) was man analysieren könnte:
- Panels (Rahmen, Größe,...)
- Baloons (Denk-;Sprechblasen, hier ist acuh Form und Größe wichtig)
- Onpos (Lautmalerei; Größerwerden der Schrift=Lauterwerden; Silbentrennung (z.B. "Ra-ta-ta-ta") =Zeitintervall)
- Schrift (Größe und Form)
- Bildausschnitt
*Panorama
*Totale
*Halbnah
*Nah
*Groß
*Detail
-Betrachterperspektive
*Normalsicht (Augenhöhe)
*Bauchsicht (Perspektive aus Blick von Kindern)
*Froschperspektive
*Vogelperspektive
-Speedlines (Bewegungslinien; täuschen Bewegungen vor)
-Symbolik (Herzen, Noten, Glühbirne, usw.)
-Mimik und Körpersprache
-Licht (kann auch eine dramatische Wirkung haben; z.B. von unten, von hinten, usw.)
-Montage
*Rinnstein (Spalt zwischen Panels)
=> Betrachter stellt dann eine Verbindung zwischen den Panels her (durch Induktion)
*andere Übergänge zwischen Panel und Panel (gehört zur Montage):
~von Augenblick zu Augenblick
~von Handlung zu Handlung
~von Gegenstand zu Gegenstand
~von Szene zu Szene
~von Gesichtspunkt zu Gesichtspunkt
~Paralogie
Ja das ist halt halt alles auf Scott McCloud bezogen...
zu beachten wäre vielleicht noch:
- wann genau Induktion gefordert wird vom Leser
=> gezielt erforderte Induktion um Spannung zu erzeugen oder die Fantasie des Lesers anzuregen
- und wie der Autor es schafft (oder nicht schafft) alle Sinne des Lesers anzuregen
=> Comics sprechen ja nur ein Sinnesorgan an (Auge), aber durch Onpos, Baloons, Montage, usw. wird die Fantasie des Lesers angeregt und alle Sinne werden aktiv... halt ich für ziemlich wichtig für ein Comic
Ich hoffe das war so verständlich
Naja würde halt mit dem Inhalt anfangen und wie die Gestaltungsmittel sind und wie die Wirkung davon ist.
Hier mal so ne grobe Auflistung (aber ausm Kopf so...bin es heute nur mal so durchgegangen) was man analysieren könnte:
- Panels (Rahmen, Größe,...)
- Baloons (Denk-;Sprechblasen, hier ist acuh Form und Größe wichtig)
- Onpos (Lautmalerei; Größerwerden der Schrift=Lauterwerden; Silbentrennung (z.B. "Ra-ta-ta-ta") =Zeitintervall)
- Schrift (Größe und Form)
- Bildausschnitt
*Panorama
*Totale
*Halbnah
*Nah
*Groß
*Detail
-Betrachterperspektive
*Normalsicht (Augenhöhe)
*Bauchsicht (Perspektive aus Blick von Kindern)
*Froschperspektive
*Vogelperspektive
-Speedlines (Bewegungslinien; täuschen Bewegungen vor)
-Symbolik (Herzen, Noten, Glühbirne, usw.)
-Mimik und Körpersprache
-Licht (kann auch eine dramatische Wirkung haben; z.B. von unten, von hinten, usw.)
-Montage
*Rinnstein (Spalt zwischen Panels)
=> Betrachter stellt dann eine Verbindung zwischen den Panels her (durch Induktion)
*andere Übergänge zwischen Panel und Panel (gehört zur Montage):
~von Augenblick zu Augenblick
~von Handlung zu Handlung
~von Gegenstand zu Gegenstand
~von Szene zu Szene
~von Gesichtspunkt zu Gesichtspunkt
~Paralogie
Ja das ist halt halt alles auf Scott McCloud bezogen...
zu beachten wäre vielleicht noch:
- wann genau Induktion gefordert wird vom Leser
=> gezielt erforderte Induktion um Spannung zu erzeugen oder die Fantasie des Lesers anzuregen
- und wie der Autor es schafft (oder nicht schafft) alle Sinne des Lesers anzuregen
=> Comics sprechen ja nur ein Sinnesorgan an (Auge), aber durch Onpos, Baloons, Montage, usw. wird die Fantasie des Lesers angeregt und alle Sinne werden aktiv... halt ich für ziemlich wichtig für ein Comic
Ich hoffe das war so verständlich
