Das Ölgemälde "Sturmflut in Hamburg" wurde von Oskar Kokoschka im Jahre 1962
erstellt. Das Stillleben hat die Maße 90 x 118 cm.
Im Mittelpunkt des Gemäldes erkennt man eine Ballung von unterschiedlichen
Meerestieren, konzentriert auf einen Punkt. Besonders sticht ein Hummer hervor, der auf
den angehäuften Fischen obenauf liegt.
(Die grobe einleitende Formulierung der Darstellungsweise und weiterer Analyseaspekte
ersetzt nicht die genaue Analyse, sondern ergänzt nur die Beschreibung
Darstellungsweise dieser Meerestiere erfolgt nicht naturalistisch, sondern in expressiver,
ausdruckssteigernder Form. So sind kaum konkrete Formen oder Umrisse erkennbar, alle
Einzelformen scheinen ineinander zu fließen und ineinander überzugehen, sodass optisch
ein erhebliches Durcheinander entsteht, einem unförmigen Haufen gleichkommend. Erst
die genauere Betrachtung ermöglicht eine Sondierung der Einzelformen. Genau gesagt,
kann man vom Betrachter aus links einen Hering erkennen, der sich direkt über einem
Heilbutt befindet. Rechts vom Betrachter, ebenfalls innerhalb dieses Zentrums, erkennt
man deutlich den Hummer sowie auch einen Kabeljau und einen Seewolf, die von etwas
Wasser oder Schlamm umgeben sind.
Die
DIe dominante Farbe des Gemäldes von Kokoschka ist blau, da diese auch einen klaren
Bezug zur Thematik des Meeres herstellt. Weitere Hauptfarben sind gelb und rot. Gelb
könnte hierbei den Schlamm darstellen. Rot akzentuiert Elemente der Meerestiere, als
auch des Schlammes. Die Farbe kann ebenfalls als Signalfarbe gedeutet werden und
somit auf mögliche Gefahren und verheerende Folgen hinweisen. Die Deckkraft der
Farben ist im Bildzentrum am stärksten, während sie zu den Rändern hin eher abschwacht
und teils pastellhaft erscheint. So lassen sich durch den Qualitätskontrast besonders
starke Emotionen im Zentrum des Ganzen vermuten, wo auch die meisten Bildelemente
zu finden sind. Es lässt sich also ein emotionaler Bezug zu eben diesen Elementen, den
chaotisch angeordneten Meerestieren und dem Schlamm, herstellen. Dies wird ebenso
durch den Farbauftrag deutlich, da dieser wie für den Expressionismus üblich, fleckenhaft
und spontan in groben Formen erfolgt ist. Man kann dem Künstler so seine Frustration,
Wut und Trauer in dieser emotionalen Situation auch heute noch anmerken und seine
Emotionen beim Betrachten des Gemäldes können auch heute noch nachempfunden
werden. Dies wird ebenfalls durch die unnatürliche Farbgebung erzielt, da diese weitere
Emotionsausdrücke, wie für den Expressionismus üblich, ermöglichen.
In dem Gemälde kontrastieren zwei Farbgruppen durch einen Kalt-Warm-Kontrast. Die
warmen Farben mit orange, rot und gelb und die kühlen Farbtöne wie blau, weiß und
violett. Durch diesen Kontrast scheint eine kühle, aber auch ruhige Welt mit einer
chaotischen und gefährlichen zusammenzustoßen. Dies ist ein direkter Bezug auf die
Sturmflut in Hamburg 1962, welche den damaligen Alltag auf den Kopf stellte, Da die
warmen Farbtöne hierbei besonders Farbintensiv sind, lässt sich eine Überlegenheit
dieser chaotischen und gefährlichen Elemente feststellen. Demnach lenkt auch das
eingesetzte Querformat nicht von dem Chaos ab, sondern verdeutlicht weiter den Kontrast
zwischen dem ruhigen Alltag und der chaotischen Situation dieser Sturmflut.
Besonders hervorgehoben wirkt der Hummer durch den Farbe-Nichtfarbe-Kontrast, da er
sich aus einem getrübten Schwarz und einem ebenfalls leicht getrübtem Rot, stark vom
vor allem gelb und blau dominierten Hintergrund absetzt. Somit wird dem Hummer eine
besondere Rolle zugeschrieben, welche den anderen Meerestieren überlegen scheint. Es
ist dabei das einzige Tier, welches eine harte Schale besitzt und dennoch ist er genau so
vom Unglück betroffen wie andere Meerestiere. Somit könnte dies darauf hindeuten, dass
keiner vom Unglück ausgenommen wurde, sondern jeder davon getroffen werden konnte,
egal wie arm oder reich man war.
Es wird kein klarer Raum dargestellt, welches daraufhin deuten könnte, dass jeglicher

Raum durch die Sturmflut zerstört wurde und dessen verheerende Auswirkung
verdeutlicht.
Zusammenfassend lässt sich also feststellen, dass es sich bei diesem Gemälde um eine
emotionale Verarbeitung der Sturmflut von Hamburg 1962 handelt. Kokoschka verdeutlicht
hierbei seine Emotionen durch den Gebrauch des Expressionismus und stellt so den
normalen Alltag seiner Heimat, mit den verheerenden Auswirkungen der Sturmflut
gegenüber.


Unsere Lehrerin hat uns einen groben Startpunkt gegeben und wir sollten dann weiterschreiben. Ich hoffe das kann dir helfen.